今天去看了日本動畫片:聲之形。 他形式上探討了人們在團體裡面霸凌者與被霸凌者的現象，但我覺得他不只是想要講這一點。觸動我的是男女主角把自己孤立起來的心理。 我回想起小學時候，有一個沒甚麼朋友、功課不好，老是渾渾噩噩度日的同學，那時候我跟他並不熟，不是會來往的那種朋友，而我似乎跟他玩耍時被鉛筆給戳到了手，手指上的灰鉛色疤痕，過了好幾年都隱約可見。我不知道這種被摒棄的感覺，是不是跟我到國中時，常常一個人聽著隨身聽一樣，因為沒有甚麼所謂的死黨好友，索性將自己關入隔絕的世界裡。 而女主角西田硝子跟石田將也的共通點，或許就是緣自於家庭裡的不完滿。兩個人的家庭都是破碎沒有父親的狀態，硝子或許就把父親的離去歸咎於自己身體上的殘缺、將也則是誤把父親的責任加諸於自己身上:如試膽、如維持同儕間的和諧。他們都有強顏歡笑以維持表面和平的特質，這樣的 動畫裡面，高中時的將也無法抬起頭來直視同學們，因為他總覺得人們的竊竊私語，都是在指渉他小學時候曾經欺負硝子的往事。他敏感的個性，跟硝子如出一轍:太溫柔了，覺得都是自己的錯。這樣的個性讓他們活的非常累，輕生的心態或許就是在這樣的環境裡慢慢萌芽。 幼小的心靈，想著總有一天我要跟對方好好道歉，當這樣的將也低著頭不知道該怎麼跟同學說話時，心頭有一股氣哽在胸口。是啊!他就是這樣想要大夥在一起的感覺~令人愉悅的時刻，總是有著許多朋友圍繞。有些話當時若沒說出口，也許這一生就沒有機會再跟對方訴說了。 這些無形的結，其實常常充斥在你我周遭。人是團體的動物，不管是求學階段或是出社會後，都要面臨與人的溝通、相處。只是在工作領域，參雜了經濟考量、夢想、面子等等，要拿掉假面具真實過日子的機會，說實在是比較難的。但!或許只要自己能夠拿掉附著在每個人臉上的叉叉，鼓起勇氣真真切切凝視對方，狡詐也好、心機也好、城府也好，都是你我面對這無奈的局，衍生出來的防衛機制罷了。 學生時代的情誼總是如此令人難忘，多年前的疙瘩，如果有機會能像聲之形裡面的主角一樣，努力將它修復，或許彼此都在等著對方久違的笑顏呢~ 電影筆記 聲之形 今天去看了日本動畫片:聲之形。 他形式上探討了人們在團體裡面霸凌者與被霸凌者的現象，但我覺得他不只是想要講這一點。觸動我的是男女主角把自己孤立起來的心理。 我回想起小學時候，有一個沒甚麼朋友、功課不好，老是渾渾噩噩度日的同學，那時候我跟他並不熟，不是會來往的那種朋...
電車上有奔馳的思想 古老的街道擋不住 突圍的靈感 華美樓房中有鴿呼喊 權力僅只於閣樓 不然 你要一只白鴿如何體會 鷹的昂揚 都說是光速時代 老電車豈有存在的必要? 喔對了是觀光是古董也是一種懷想 但經典會不只有一種想像 革命已瀕臨城下 腦內的風暴 亟欲整帆待發 遠方海洋上 有鷹飛翔 2016 san francisco 圖文詩 神思 電車上有奔馳的思想 古老的街道擋不住 突圍的靈感 華美樓房中有鴿呼喊 權力僅只於閣樓 不然 你要一只白鴿如何體會 鷹的昂揚 都說是光速時代 老電車豈有存在的必要? 喔對了是觀光是古董也是一種懷想 但經典會不只有一種想像 革命已瀕臨城下 ...
日本之路 在台灣人的出國史裡，日本絕對是名列前茅的國家之一。除了距離不遠、漢字易讀等因素外，同為島國的我們，將日本視為將來的台灣或許是一種情感依附。 上個月底跟女友開車跑了一圈九州，這個面積與地形類似台灣的島，讓我對這個國度有了些想法。 <乾淨的背後> 歸位的習慣，我覺得是台灣與日本街道整潔度的關鍵。這次開車到宮崎縣的綾町找尋一個鄉村簡餐店，那裡大概就像故鄉台南的小小村落，但街道看來依舊整潔，但台灣可能就會在自家圍牆路邊擺放上次施工剩下來的備料，於是乎這些東西就被人們遺忘了。隨著時間累積著灰塵、樹葉、雜物，漸漸變成道路中礙眼的醜惡。 這些國民素質，是從小就必須培養起的基本技能。因為習慣的養成需要時間累積，當一個國家的風氣不注重整潔，我們所見的環境也就難以乾淨了。再者，若政府單位如環保署，能夠針對破壞環境美觀的民眾慢慢勸導，加上教育，也許台灣有一天也能夠像日本一般整潔。 <老化的隱憂> 出生率低，人口紅利不斷降低是兩國面臨的巨大危機，偏僻的鄉鎮尤其影響最深。當我們從霧島開往蝦之高原想找一家餐館用餐，沒想到開了半個小時都找不到一間。我想到這十幾年來在台灣偏鄉地區不斷地產生廢校的危機，曾經熱鬧的教室現在已經變成空蕩蕩的水泥隔間，看到現在的建築就能想像它變成廢墟的未來，這種無力感會侵蝕一個國家對未來的樂觀性。 湯布院一間小店裡的歐吉桑，開著老豐田車，我們兩次巧遇他跟小黃貓，看著他緩慢的步伐，再過幾年這間店會變成怎麼樣呢? <核能的未來> 我們去了一個號稱日本百景之一的玄海町梯田，這裡跟花蓮靜浦石梯一帶類似，都能看到海梯田的景觀。在其北方就是玄海原子能發電廠。熊本大地震發生時，這座核電廠曾在新聞裡出現過，因為離震央有段距離，沒有災害傳出。 在這美景之中，我想起那些在福島仍殘喘的動植物。哪一天若震央在這附近，造成核災後，這片海梯田是否就會成為無法靠近的絕景?我們的島嶼是否有能力承受一次突如其來的核能災害呢? <出版的逆襲> 最近在追一部"重版出來"日劇，我很佩服日本能夠跟著時事發展各種類型的文字、漫畫、戲劇等創作。我們走訪了鳶屋書店、武雄市立圖書館，看著許多日本人翻著書本、買本雜誌，那種對於知識的渴求，你會覺得一切好像也沒那麼糟。 我們被3C產品所衍生出來的各種遊戲、資訊制約，雖說這是必然趨勢，但透過作家、出版社編輯們的努力所產生的書本，它有很大的機率是別於內容農場的貧乏，能讓你感受到人性、感受作者想訴說的夢想。 <設計的美感> 前陣子才有一個文章訴說台灣街道的美感崩壞，這個其實緣自於台灣社會對設計專業的不信任。就拿政府單位來說吧~外行領導內行的情況時有所聞，無法信任專業的結果就是產生雞肋般的成品，不僅浪費納稅人的錢，社會的美感也難以進步。 所幸科技的進步，讓許多計劃能夠透過眾籌的方式實現，漸漸的人們會發現沒有政府的資助與干預也不會怎麼樣。 <藝術的力量> 去玩之前搜尋各縣的資訊，發現每一個縣都有吉祥物與設計規範，最有名的就是熊本熊。我們去部長辦公室時剛好牠出門工作宣傳新書、上節目。在鶴屋百貨裡面，人們聽著現場演奏音樂會，跟著熊本熊跳舞，這些藝術的力量撫慰了人心，其效果可能比實質捐助還要大。 <感恩的心> 在爬大浪池的途中，我們遇到了一群小朋友來校外教學，知道我們是從台灣來的，小朋友非常開心，有的還說台灣是我們的味方(夥伴的意思)，於是就一一跟我們擊掌道別。當場看到日本民族的團隊精神與感念台灣的友善態度，真的非常感動。 <自然的尊重> 環島1000公里的路上，我們看到日本對於山林保育的重視，沿途都能看到計劃性的種植樹木。甚至連樹種間的配色都讓人賞心悅目。 我相信日本是嚴格遵守砍多少樹就種多少樹回來，對自然的尊重，當災害發生時，大自然也會同等地回報給人類。 他山之石可以攻錯，我想起詹宏志在"旅行與讀書"裡的自序寫道:只有一個人生是令人不滿足的，但我們誕生之際時空已定，這個人生也就跟著「註定」，還有甚麼方式能讓我們擴大實體世界與抽象世界的參與?在我看起來，也許只有「旅行」與「讀書」能讓我擁有超過一個「人生」。於是這些走過的日本之路，慢慢成為養分，一點一滴改變視界... 九州 日本之路 日本之路 在台灣人的出國史裡，日本絕對是名列前茅的國家之一。除了距離不遠、漢字易讀等因素外，同為島國的我們，將日本視為將來的台灣或許是一種情感依附。 上個月底跟女友開車跑了一圈九州，這個面積與地形類似台灣的島，讓我對這個國度有了些想法。 ...
白色的令箭能洗去 一身汙濁 仇恨加身 飲去的血漬' 恰如冬雪 那是大地淨身的儀式 無論風、雨、樹 喃喃的囈語 有冬之蟄伏 春生的丹心 得以照看世間 不動的美學 冬雪的復讎 白色的令箭能洗去 一身汙濁 仇恨加身 飲去的血漬 ' 恰如冬雪 那是大地淨身的儀式 無論風、雨、樹 喃喃的囈語 有冬之蟄伏 春生的丹心 得以照看世間 ...
充滿速度感的我仍想念起 遠古時代人們原始的交易模式 我們沉浸於便捷與效率 像隻逃避獅子的羚羊 只見前方一片風沙 藍光褶褶 在寒漠中奔行 面罩下的雙眼 已成頭頂上閃爍的星 圖:2013/12 文:2015/10 收費員 我失去了遞交過路費的五十種方法 充滿速度感的我仍想念起 遠古時代人們原始的交易模式 我們沉浸於便捷與效率 像隻逃避獅子的羚羊 只見前方一片風沙 藍光褶褶 在寒漠中奔行 面罩下的雙眼 已成頭頂上閃爍的星 圖 :2013/12 文 :2015...
「小腹收一點!」「給我一個笑容!」男人奮力以肢體強迫女人擺出姿勢。劇場裡頭，演員正排練著「台北日和」舞台劇，就字面上不難理解這是根據荒木經惟的「東京日和」攝影集而來----一個拍攝他過世的老婆陽子的作品。攝影擁有一種可以回到當初的魔法，這樣的能力一直被大家所認同著。所以家族出遊、戀人約會，總是要拍攝紀念照，好讓大夥看著照片時可以擬似回到現場。看著舞台裡互相拼搏的演員，人哪~總是用一種螳臂擋車的天真，力拼時間的無情，那種姿態每一個都像是臨死前的喟嘆。攝影，好重。或許最後還是要像荒木經惟一樣，在每一張每一張拍攝天空的底片中，遙想摯愛的妻。-----------------------------------------------------------------------------------------------演出日期：12/13-15 / 國家實驗劇場廖俊凱×荒木經惟 《台北日和》Taipei biyori 愛與死的寫真術 看與被看的欲望奇觀在我看來,時間的概念更重要。隨著快門的開啟,時間被凝固下來,作為「此時此刻」的記錄是不可重複的,也就成為永遠 —荒木經惟靈感源自日本攝影家荒木經惟（Araki Nobuyoshi）寫給病故妻子的日記《東京日和》。在《台北日和》中，仿荒木經維「私寫真」風格與視點，將劇場中的身體化作一幅又一幅感官風景，拼貼慾望與傷逝的視覺性，對話我們所處的城市與生活座標。演出特邀台灣數名攝影藝術家參與創作，讓攝影與劇場互為文本，共構一座愛與死的世代景觀。導演：廖俊凱 攝影藝術家：李欣哲、李毓琪、唐健哲、張國耀 、莊坤儒、陳少維、陳以軒、楊昇浩 、劉人豪、蝴蝶結 (依筆劃順序排列)文本及共同創作：王靖惇 演員：王靖惇、陳佳穗、劉廷芳、崔台鎬、賴舒勤舞台設計：陳威光 燈光設計：魏立婷 服裝設計：李育昇 音樂設計：吳欣穎 影像設計：張博智 動作指導：董怡芬、鄧安琪 製作人：曾瑞蘭 舞台監督：張廷仲演出單位：狂想劇場 舞台劇 台北日和彩排後記 「小腹收一點!」「給我一個笑容!」 男人奮力以肢體強迫女人擺出姿勢。 劇場裡頭，演員正排練著「台北日和」舞台劇，就字面上不 難理解這是根據荒木經惟的「東京日和」攝影集而來--- -一個拍攝他過世的老婆陽子的作品。 攝影擁有一種可以回到當初的魔...
